原创爱上越剧的ONE文艺生活
你发现没，
除了爷爷奶奶那一辈，
我们身边，除了一些戏迷铁粉朋友，好像很少人会专门去剧场看戏剧了。
晦涩的戏词和过于传统的印象。
让它在这个互联网时代，
和年轻人之间隔着一层模糊的屏障。
戏剧，从众生里来，又渐渐淹没在众生里。
但你不知道的是，
如今，戏剧已经变得非常时髦了。
你能想象到，传统戏剧舞台上居然会出现霹雳舞、说唱等现代艺术元素吗？
可就是有人如此大胆地将他们进行了跨界创新，并且完美融合了西方的浪漫和东方的柔美。
她就是著名越剧表演艺术家——茅威涛。
扮相风流，极强的个人魅力，江湖人称“姬圈第一扛把子”。
这次，茅威涛邀请金星、郑云龙一起在抖音进行了一场艺术的跨界交流，体验不同艺术形式，碰撞出了灿烂的火花。
我非常有幸，在#这算什么艺术#的直播现场采访了三位老师。
往下看，你绝对会被茅老师的人格魅力帅到。
ONE：为什么把直播活动叫做#这算什么艺术#？
茅威涛：
这是团队的小伙伴起的名字（笑），我觉得挺好。
我们的艺术，大家并不了解。
那就用一个问句：这算什么艺术？
让观众们感受到：噢！原来是这样的艺术。
ONE：对不太了解越剧的年轻人，可以简单安利下越剧吗？
茅威涛：
越剧是女团的鼻祖。
它是一种奇特的，跨性别的表演：女扮男装。
如果要打造女子天团，真的，就应该来我们这儿找。
我的粉丝经常会说，日本的天海佑希，英国的凯特布莱切特，中国的茅威涛，号称三大姬圈扛把子人物。
作为一个女小生，我把心目当中最理想最完美的男性形象呈现在舞台上，这就足够了。
越剧的另一个特点是：男欢女爱，才子佳人。
擅长爱情故事，但它是诗意的东方美学：落难公子中状元，私定终身后花园。
比如梁祝，它就是一个反封建的母题，要婚姻自由、恋爱自由。
国外的罗密欧朱丽叶，最后都死了。可我们不会，我们有奇特的、浪漫的想象力，让梁山伯与祝英台最后化蝶、永恒了。
而且越剧不止是戏词优雅有底蕴，它的形体表达也很美。
我们叫做四功五法，手眼身法步，唱作念表。云手，指法，都很美。越剧是一种放大了的、夸张了的、美化了的形体表达。
所以我希望通过这一次抖音直播活动，让更多的年轻人能够感受到传统戏剧的魅力，戏剧并不是躺在博物馆里的老古董。
它不是外婆辈的艺术，它可以成为你的艺术。
ONE：拉近年轻人和中国传统戏剧艺术的距离，关键在哪？
茅威涛：
要了解，我觉得还是一个常识的问题。
这一次我有意识地，想在师范生中传递出这样的概念。
当老师的教育里有了这样的常识，有了情怀，有了对中国传统戏剧的诗意化美学的认同后，他们就会在不经意间传递给学生们。
我希望这次芥子学堂能向未来的老师们提供一份艺术教育课件。
我们放到乡村的学校里，放到师范的学校，放至更多的学校中去进行艺术普及。
用互联网时代直播的方式，来进行教课，来让大家感受到艺术的魅力。
ONE：在没遇到抖音直播前，普及越剧遇到过什么困难？
茅威涛：
太多太多了。
90年代可以说是小百花成立之后，我们最最艰难的时期。
整个影视文化开始之后，中国传统戏剧就进入到了一个比较式微和边缘化的状态。
大部分观众在电视上看各种娱乐节目，包括戏剧的转播。
城里的观众越来越少，大家