《日出》排练照
日
出
/SUNRISE
日出东方再演世相百态
群像舞动尽显写意美感
《日出》新一轮全国巡演于9月正式开启，先后抵达厦门、苏州、武汉、日照、郑州、舟山、青岛、泉州，又回到上海，尽可能地在年与热切期盼《日出》的各地观众剧场相见。
舞台剧《日出》在反复打磨中精益求精。独具风格的舞台审美，舞蹈与戏剧的完美交融，愈加突显出这一经典剧作跨越时空的持久魅力。
在巨人肩膀之上创作
创作于年的《日出》，是曹禺先生继《雷雨》之后的又一力作，这部经典剧作因其针砭时事的锋利笔触和直击现实的犀利视角而为人称道，曹禺先生也由此获誉“时代的摄*者”。对于《日出》他偏爱有加，直至晚年仍反复修改，他说：“因为它最令我痛苦”。
以上流社会交际花陈白露的身世浮沉为线索，《日出》描画出20世纪30年代天津城内“损不足以奉有余”的社会群像。底层人物在生存线上搏命挣扎，趋炎附势之人在颠沛流离中苟延残喘，达官显贵沉醉于声色犬马纸醉金迷。曹禺先生剖开了社会现实的横断面，清晰准确地揭露出金钱与权势之下，人如何异化，又如何走向凄凉的毁灭。
《日出》排练照
在金星看来，《日出》绝对是一部伟大的作品，而自己则是站在巨人的肩膀上创作。尽管距离问世已有八十余年的光景，但这部作品却丝毫未染岁月的尘埃，剧中人的悲欢喜忧与焦虑迷惘，放诸今日语境，仍旧能够激起当下现实的沉重回响。
于写意空间之中起舞
现代舞的加入与独到的舞美风格，可谓是舞台剧《日出》的两大看点。
作为中国现代舞领域的拓荒者，金星对舞蹈语汇的运用有着超乎寻常的敏锐。在舞台剧《日出》中，现代舞伴随故事发展的始终，弥合着叙事的间隙，承托起演员的情绪。肢体的舞动配合着情节的推进，延展出一片更为广阔的表达空间，正与舞台空间的别致审美交相呼应。
《日出》排练照
晦暗的色调、粗粝的线条、适切的留白、凝练的意象，舞台剧《日出》的舞美设计整体呈现出一种大写意的简约手笔。台前，堆叠成摞的书卷垂悬而下，孤零零的木马不堪重负地摇晃，寥寥几笔勾画出陈白露摇摇欲坠的生活现状。舞台后方，斜坡顺势而起，一道向远处延伸的阶梯将坡面一分为二，几何感的留白应运而出。立足坡面之上，不论是演员还是舞者，一招一式里都平添了几分举步维艰的色彩，也正指向芸芸众生艰难求存的境况。
自角色转换之间革新
在舞台剧《日出》中，金星不仅完成了她的导演首秀，还担起了一人分饰两角的挑战。这看似艰巨的任务在金星眼中，“不过是一种形式的转变”，她始终是那个具有舞台天赋的人。
《日出》导演工作照
对于陈白露和翠喜这两个截然不同的人物，金星游走在虚弱的骄傲与扎实的泼辣之间，分寸拿捏得游刃有余。也正因如此，这两个有着天壤之别的角色忽而生发出一种命运的联结。在翠喜坚韧生命力的对照下，日出东方白露消殒的脆弱与哀伤呼之欲出。
《日出》排练照
在舞台剧《日出》中，陈白露一改常规的大女主形象，被一定程度地弱化，成为牵起全剧人物的一条线。相较之下，其他人物则更显立体。这也正应了曹禺先生所说的，这些人物没有什么主宾关系，只是萍水相逢，凑在一处了。潘月亭、金八爷、顾八奶奶、胡四、李石清、方达生、翠喜、小东西……各色人等凑在一起，便现出了一幅道尽世间百态的众生图。
《日出》排练照
主创团队
原作：曹禺
导演：金星
执行导演：施亦骏
戏剧构作：吴敏
舞美设计：王瑜
舞蹈设计：汪涛
灯光设计：王鹏
音乐作曲：吴思达
音效设计：史尔诺
造型设计：韩卓言
原标题：《金星版舞台剧《日出》开启全国巡演，突显经典剧作跨时空的魅力》