作者：一直努力码字的
来源：周冲的影像声色
（ID：zhouchong）
江湖上流传着这样一条规矩：
*每拍两部正剧，就会奖励自己一部霸道总裁。
于是，我们见识到各种各样的“明式”霸总。
比如，最经典的《泡沫之夏》洛熙。
再比如，电影版《何以笙箫默》的何以琛。
又比如，《锦绣缘华丽冒险》里的左震。
都是十分套路化的霸总。
他们或邪魅一笑，或故作深沉，或深情壁咚女主。
表情紧绷。
肢体用力。
让人止不住感叹：这样的霸总，好油，好做作！
所以，霸总究竟应该怎么演，才对味？
这似乎不是一件易事。
用力过猛，分分钟变*。
但不用力吧，又可能毫无情绪，全程面瘫。
其实，早在年，*就演绎了一个教科书式的霸总。
那是在电视剧《钻石王老五的艰难爱情》。
名字很土。
可，*饰演的男主孟皓，堪称霸总天花板。
他有血有肉，形象丰满。
霸道总裁的豪气，他有：
“结婚以后，我有一半财产都属于你。”
一个自然的动作，就能撩拨他人心弦。
面对情敌时，他又换了一副面孔。
心狠手辣。
咄咄逼人。
这是一个上位者的真面目。
看看，什么叫做自然不做作的霸总。
这就是！
那么，比起*，*的霸总到底赢在哪？
我认为主要有两个原因。
其一，抛开自己最帅的观念。
其二，真正地去感受人物。
幕后花絮中，*就提到，自己为演好角色，花了很久去观察真正的总裁，从而交出了一份优秀的答卷。
没有把角色当成一种耍帅工具，就已经赢在了起跑线。
可惜，现在一提到*，很多人的第一印象都是“跑男”和“逗比”。
鲜少人知道，他也有那么“苏”的一面。
当然，这可以说是他一直以来的追求。
为什么？
因为就像霸总之于*，*也有自己的执念。
他的执念，就是成为一个“喜剧人”。
*对喜剧深沉的爱，由来已久。
还在中戏时，他的毕业大戏就紧扣搞笑主题。
形象大胆出格。
白裙子。
麻花辫。
小高跟。
高领无袖上衣。
对比其他中规中矩的学生，*的选择十分豁得出去。
兰花指若隐若现，粗壮手臂做着和气质完全不符的扭捏动作。
这场戏叫做《翠花，上酸菜》。
一场下来，他换了三个角色，尝试了三个角色。
表现方式倒是出奇一致——
夸张奔放，用自己“丑态百出”，换来观众哈哈大笑。
表演这段时，*不过大三。
他获得了极高的称赞。
台下观众掌声雷动，老师同学投来赞许的目光，都让他深受鼓舞。
可以说，这场戏的成功，不仅帮他打开了知名度，更埋下了对喜剧的执念。
但现实总是造化弄人。
挚爱喜剧的他，走红靠的却是一些深沉严肃的角色。
毕竟，早年*人送外号“皇帝专业户”和“高干子弟专业户”。
他被人知晓的开始，就是电视剧《少年天子》。
*在里面饰演顺治皇帝。
董鄂妃离世那场戏，他爆发力一绝。
感受到怀里的人渐渐没了气息，他缓缓侧头，隐忍不抉。
他不敢看，更不敢面对。
可他终于还是看见了，泪水在不知不觉间淌下。
因为悲伤，他周遭的空气仿佛都停止了流动。
他眼神空洞，双手颤抖着放下怀里的她。
做完这一切，他早已是泪流满面。
但他显然还不能接受董鄂妃的离世，还在继续她生前的话题：“还冷吗？”
下一刻，他又仿佛突然清醒。
巨大的悲伤向他袭来，他崩溃了。
他想要说话，却只是一直张着嘴巴，发不出声音。
最后，那股强烈的情感冲破了一切。
他哭倒在董鄂妃的身子上，发出悲鸣：“我真的没有办法了！”
戏播完，*一炮而红。
而他的福气，还在后头。
他演完顺治帝，第二个、第三个皇帝角色找上了门。
然后是两个高干子弟角色——
《幸福像花儿一样》和《甜蜜蜜》。
女主也都是一个人——他未来的老婆*。
就这样，*在名气渐长的同时，也收获了爱情。
稳定下来后，他开始了折腾。
没错。
他决定要回归本心，拍喜剧。
还是自导自演的形式。
他的合伙人，是编剧俞白眉。
两人相见恨晚，一拍即合。
于是，他们接连合作多次。
其中有两部，名号最响。
一部叫《分手大师》。
另一部，叫《恶棍天使》。
从此，*和俞白眉的组合，成了烂片代名词。
曾有人问过*，为什么要这么坚持和俞白眉合作。
他的回答是：“因为没办法，我们就是臭味相投。”
网络上铺天盖地的议论，他都知道。
*还坦然一笑：
“什么俞白眉毁了我，我毁了俞白眉，我们都虚心接受。”
所以，电影到底拍成了什么样，让他们的口碑经历如此滑铁卢？
先说年的《分手大师》。
*担任男主。
女主是正当红的*。
配角列表也很丰富，包括但不限于柳岩、*、*、谢楠、金星和韩寒等。
只是呈现出来的效果，不尽人意。
就看戏中，*上台表演这段，画面是不是像极了，他曾经的毕业大戏？
肢体动作夸张。
面部表情扭曲。
扮丑确实到了一个极致，放得很开。
*仿佛全身都在使劲，每个细胞都在叫嚣着：“快笑啊！快笑啊！快笑啊！”
但观众又怎么会买账。
装疯卖傻的表演，根本就不是喜剧，更别提打动人心。
影片上映后，豆瓣评分低到5.1。
评论区也是骂声一片。
“自己买票看的，30分钟后忍无可忍，愤然离席！”
“这不是电影，连小品也算不上，只是*在公司年会上的一场表演！”
“*踏上了一条不归路！”
面对滔天怒意，*没有退缩。
于是，在年，他和俞白眉的又一力作《恶棍天使》上线了。
这次还带上了老婆*。
小两口，分工明确。
一个男主。
一个女主。
效果如何呢？
自然还是巨烂无比。
最后，喜提豆瓣评分4.3，成功挽救5.1分的《分手大师》。
剧情依旧很像一堆硬凑的段子。
至此，网友彻底失望，直接放狠话：
“*毫无喜剧天赋！”
“如果不是*的观众缘，这片还得蹭蹭掉三分。”
一波又一波谩骂袭来，*总算是暂缓了逐梦的脚步。
其实这也不是坏事。
因为搞笑出了名（虽然非议重重），另一个喜剧馅饼，砸到他了——
周星驰电影《美人鱼》，男主定为*。
星爷一出手，就知有没有。
年2月8日，影片上映。
它很快刷新多项纪录，票房4天破10亿，总票房也来到了33.9亿。
片中，*报警的片段成为名场面。
就算你没看过完整的，也一定对这个梗有印象：
“我们是受过专业训练的，除非忍不住……”
*的口碑，触底反弹。
他的喜剧表演，开始被一些人认可。
许多人说，这是因为有星爷背书，星爷加持，否则，*还是会一路瞎搞。
确实星爷有魔力。
但*本人也有实力。
年，*凭借电影《烈日灼心》,拿下金鸡影帝。
瞬间光芒四射，风头无俩。
电影中，*饰演的辛小丰，有一段被注射至死的表演。
暴起的青筋。
瞪红的双目。
断断续续的喘气。
每一个细节，都堪称震撼。
这才是演员*的实力。
直到这时，人们才猛然惊觉：
他还是那个好演员。
前提是，不要演自己导演的喜剧。
俗话说得好，条条大路通罗马。
*对喜剧人的执念，又怎么会轻易放弃。
更何况，电影不成，还有别的路子可走。
综艺就成了*又一个释放天性的舞台。
“奔兄”时期，动不动就来一句“Weare伐木累”。
和*的组合“天霸动霸TUA”。
更别提，他在节目中的各种搞怪。
退出“奔兄”后，他也依然活跃在综艺里。
上热搜的词条，各个都是邓式幽默——
努力造梗，但就是差点意思。
“***好像刘关张”。
“*立定跳远反面教材”。
“*说彭昱畅是邓式英语的传承”。
他平日里的微博，也是一样的画风。
灵活使用狗头表情包，叫着叔叔和哥哥们。
“把外套从衣架上取下，拿着衣架出门了，大家早。”
又或者来一句“完了，我老婆要学针灸”。
久而久之，*也算是实现了一个小目标——
人们看见他，就能联想到“逗比”这个词。
只是，这种日常的小打小闹，对他的喜剧事业并没有任何加成。
还是那句话。
*是个好演员。
但就目前表现而言，绝对不是一个好的喜剧演员。
纵观国内喜剧市场，混出头的，大体分为两类。
一类是像*这种，自带笑点的演员。
他甚至不用开口说话，只是站在那里，就能惹人发笑。
前不久，在第十一次文联代表大会中，*就遇见了*。
两人加上*、*渤来了个合影。
*传上微博后，前排评论关心的都是：
*到底在看什么啊？
看，这就是惊人的喜剧天赋。
比起*，*的长相明显更加严肃。
所以再怎么搞怪扮丑，都没有那份浑然天成。
难道喜剧演员，就一定要自带喜感吗？
当然不是。
这第二类，就以周星驰为代表。
有人说，周星驰最擅长的便是严肃搞笑。
每一个人物，都有自己合理的故事线，然后不断交织，形成情节冲突，笑点也随之而来。
大家笑，恰好是因为他认真。
无需刻意。
无需讨好。
一切都会水到渠成。
很可惜，*的喜剧做不到如此。
原因，可能有二。
要么真没天赋。
要么没有用心，只为圈钱。
说来也巧。
今年年初，*又加盟了一档综艺。
那就是著名的偶像选秀节目——《创造营》。
台上的小年轻大多实力尴尬，土味情话倒是一句接一句，看得网友眉头皱起。
台下的*，估计也有同样的感受。
只见他直愣愣望着舞台，眼神却空洞无比。
可后台采访时，他却表扬了节目组，称这能让观众看到世界的参差。
个中深意，懂的都懂。
再后来，*就拥有了出圈表情包：“这就是世界的参差吗？”
这不比他的电影段子有趣？
这不比他扮丑热舞来得轻松？
归根到底，还是因为有真感受，真东西，和观众实现了共情，他们才能发自内心地笑出声。
希望*能够明白，段子的堆砌毫无意义。
喜剧从来不是单纯的搞怪。
它同样需要真情实感。
所以，不要再乱折腾了。
或许放下执念，看见观众，潜心创作，对自己，对观众，都好。
参考资料：
1、美人鱼（年周星驰执导的3D喜剧电影）_百度百科